Estrada (hudba)

Estrada (tiež: Dais; Množné číslo: Estrada; Ruský Эстрада, v doslovnom preklade: „javisko“) je technický výraz dies for populares light music in the former Soviet Soviet Union. Čestná esencia tretiny 20. storočia, Estrada Warriors, sovietsky variant medzinárodnej populárnej hudby alebo ekvivalent nemeckých hitov. Štylisticky a chronologicky prevrátená Estrada pokrývala širokú škálu rôznych žánrov a módov; Sú nimi varietný spevák z 20. rokov Alexander Wertinski, ktorý je v súčasnosti populárnou speváčkou Kristinou Orbakaite. Po rozpade Sovietskeho zväzu sa ich význam znížil v prospech rôznych štýlov od medzinárodnej popovej, rockovej hudby až po nové formy pop-country špecifickej pre krajinu, napríklad kde sa objavuje. Kto je náš silný populárny navždy hit, milujeme časť ruských ľudí.

Rukoväť a žáner

Pôvod termínu Estrada nie je úplne definitívny. Podľa jednej teórie sa používal výraz decembrová ruština pre scénu, pretože pre Russiho Chena neexistuje vhodné slovo pre hitovú popovú hudbu. [1] Podobnosti so Schlagerom, ako aj s populárnou zábavnou hudbou sú v európskych krajinách veľmi veľké. Z gruzínskych a geografických dôvodov existujú tieto špecifické vlastnosti:

Ako názov štýlu sa tento výraz väčšinou týka klasickej Estrady v Sovietskom zväze - dnes už menej populárnej hudby alebo dokonca špeciálnych žánrov ako rock - alebo hip-hop. Na druhej strane tento termín zahŕňa aj súčasnú verziu hudby - jednak v Rusku ako najdôležitejšom nástupníckom štáte Sovietskeho zväzu, jednak v bývalých sovietskych republikách ako Ukrajina, Bielorusko a pobaltské krajiny. Národná verzia, v ktorej Estrada okrem kultúry úzko súvisí aj s krajinami, ako je Bulharsko .

príbeh

Dejiny ruskej Estrady možno zhruba rozdeliť do fázových fázovačov: vznik rôznych štýlov populárnej hudby od konca 19. storočia do začiatku stalinskej éry, hrdinská fáza silne ovplyvnená politikou, ktorá je v čase zhruba synchrónna Decinový éry stalinizmu, postalinistickej fázy poznačenej otvorenosťou veľkoobchodníkov a nakoniec Estrada zomiera v dnešných ruských sovách v krajinách silne ovplyvnených ruskou kultúrou, ako je Bulharsko, kde tiež uvádza Ukrajinu alebo Pobaltie. [3]

1860-1928: Bola vytvorená Estrada

Vopred zverejnená ľahká hudba bola vyjadrená až do októbrovej revolúcie 1917. Vodca boľševických chýb stál v línii klasickej meštianskej vysokej kultúry. Kultúrna politika mala vždy sprievodnú koncepciu hudby, kedykoľvek išlo o kultúrnu politiku. Lenin bol nadšeným zástancom Ludwiga van Beethovena - obzvlášť sa mu páči klavírna sonáta Appassionata. [8] Myšlienky boľševikov na kultúrnu politiku však v žiadnom prípade neboli viditeľné. Počas občianskej vojny sa dekrét zameriaval hlavne na upevnenie moci, ktoré si vyžadovalo decembrový boj proti Bielej armáde: 7. apríla 1919 bolo oznámené, že všetci hudobníci musia mať vpredu trysku. 26. augusta 1919 PARTY oznámila, že zábava bude pod suverenitou štátu. Napokon 19. apríla 1920 bol prijatý zákon, ktorý stanovoval, ktoré hudobné vystúpenia musia podliehať štátnym súhlasom. [9]

1928-1953: Estrada za Stalinovej éry

1953-1990: Estrada na poste Sovietskeho zväzu

Od roku 1991: Medzi zvláštnym žánrom a medzinárodnou populárnou hudbou

Stredovek Sovietskeho zväzu znamenal pre štátnu Estradu zlom. Obdobie prevratov koncom 80. a začiatkom 90. rokov malo kultúrne aj hospodárske účinky. Vaša kultúrna vojna, že produkty západného popu teraz zmizli v Landesgangu. Vaša obľúbená epizóda je najväčším nadšením pre diskotékovú hudbu - najmä pre Europop, Eurodisco a Eurodance. Silné nočné košele boli neobvyklou nemeckou produkciou discopopu, ktorá mala najpopulárnejší moderný hit Cheri, Cheri Lady. [2] Ruskí tlmočníci a skupiny sa tiež orientujú na vzhľad západnej synth-popovej produkcie. [2] Zároveň bol porušený rámec štátnej podpory pre sovietske klobúky Estrada Biennale. Štát Melodija je vo vlastníctve štátu už mnoho rokov. Podnikanie bez dotácií a negatívny dopad na titulné stránky vďaka kontroverzným marketingovým praktikám s ohľadom na rozsiahly klasický repertoár, spoločnosť však rýchlo stráca svoj niekdajší význam.

Doména klasickej Estrady sa zrodila v štátnych televíznych programoch. Ak sú umelci stále silne zastúpení, toto odporúčanie: ich kariérny vrchol je v 60. a 70. rokoch - napríklad Iossif Kobson, Waleria Leontjew alebo Lev Leschtschenko - a preto ich uprednostňuje predovšetkým staršie publikum. Umelci Estrada z 80. rokov mali tiež silné televízne zastúpenie. Popová ikona Alla Pugatschowa je prítomná v médiách a v novom tisícročí hrá množstvo nových publikácií. [42] Pugačevova dcéra Kristina Orbakaite je v televízii tiež veľmi zastúpená ako speváčka a moderátorka. Rok 2002 je titulom ceny ako hudobný herec, ruský hudobník. Filipp Kirkorow, narodený v roku 1967 v bulharskom meste Varna, plače vojnu so ženatou Allou Pugačevovou. Jeho kariéra sa začala v roku 1995 ako ruský účastník súťaže Eurovision Song Contest. V titulkoch zariadení si Kirkorow okrem iného vďaka sérii škandálnych vystúpení udržiava medzigeneračný repertoár medzinárodných spevákov, folku, bluesu, španielskeho rytmu, hudobných piesní a klasiky Estrada až po ozveny elektronickej hudby. [43]

Populárny štýl Estrada orientovaný na populárnu hudbu založil v časoch Sovietskeho zväzu v roku 1980 ďalších spevákov. Týždenník ilustroval Ogonyok, vlajkovú loď perestrojky, ohnisko ako faktor kontinuity pre Estradu postsovietskeho zväzu, najmä dielo, ktoré ocenila speváčka Laima Vaikule. [44] Tiež na popredných priečkach v hitparádach ocenených ako „kráľovná popu“ s titulom speváčky Sofije Rotaru. Niečo podobné bolo pozlátené aj pre speváčku Larisu Dolinu, ktorá sa narodila v Baku v roku 1955. [45] Na rozdiel od iných interpretov Estrada sa Dolina STARK venovala medzinárodnému, speváckemu a jazzovému repertoáru, ktorý zahŕňa piesne od Gershwina aj romantické diela od Čajkovského. Na druhej strane mladší tlmočníci vždy uprednostňovali štýl, ktorý sa výrazne zameriaval na popovú produkciu. Príklad: speváčka Natascha Koroljowa (Scholtyje tjulpany; 1999), Anschalika Ahurbasch (ja budu schit dlja tebja; 2006) a Tatjana Terjoschina .

Spätná väzba a recenzie

Ktoré formy interpretácie a ktoré epochy sú subsumované pod pojem Estrada, nie sú špecifikované. Ocenenie má napríklad kultúrny historik David MacFadyen. V počiatkoch práce je počiatok estady v meči 19. storočia. MacFadyen, Estrada je stále aktuálna; K dispozícii bola knižná séria Bandwaden venovaná súčasným prejavom po konci Sovietskeho zväzu. Okrem tejto širokej definície je v popredí spoločná súdržnosť s politickou kultúrou Sovietskeho zväzu. Opäť existujú rozdiely. Nemecký expert na východnú Európu a kultúrny historik Ingo Grabowsky informoval vo svojich signáloch o predmete odborné znalosti o predmete Focus. V popredí je aspekt „westernizácie“, žáner je rušný už mnoho rokov. Ďalšie texty na túto tému sa týkajú dôležitosti masových a agitačných väzieb stalinskej éry.

Aj pokiaľ ide o štýl, vymedzenie, ktoré bratranec vidí, vidí koniec. Existuje všeobecná jednomyseľnosť, že disidentská neformálna hudba sa formuje v priestore, v ktorom sovietska éra nepatrila k Estrade - napríklad ruský šansón, bardová pieseň alebo perestrojka. Uzávery súčasnej ruskej produkcie popovej hudby, ktoré súvisia s témou popových zvukov diskotékovej kultúry, sú veľmi dôležité iba epochálne. Všeobecná tendencia je taká, že Estrada s väčšou pravdepodobnosťou zahŕňala formy vystúpenia, ktoré boli typické pre úspešné piesne Sovietskeho zväzu. Napriek tomu hranica hovorí o dôležitej úlohe. Filipp Kirkorow je jednou z hviezd nového ruského popu, ktorý Popsa-Productions znovu a znovu vytvára. [43]

Pozadie štýlovej rozmanitosti, v ktorej sa nachádza ruská populárna hudba, sa zmenšilo iba pre jeden štýl. Vďaka špeciálnej histórii je silne spojená s nostalgickými pocitmi. Publikum je Estrada, hudobný štýl najstaršej generácie. [45] Na Západe, najmä v Nemecku, jednoznačne stál záujem o hudbu z Ruska v prípade železnej opony. Väčšina publikácií sa zameriava na disidentov, pokyny pre budúcnosť súčasných klubov a undergroundu a tiež akty. Dôležité bolo šírenie, ktoré popisovalo preferenciu Estrady, podľa ktorej ruský hovorca videl ruské komunity v ostatných krajinách krajiny. Celosvetovo akceptovaná anglosaská medzinárodná popová hudba s ruským popom a bratrancom Estradou. Záujem o ruské piesne vrátane piesne Estrada-Schlager je však od začiatku železnej opony v jeho jadre na Západe, najmä v mestskom centre - čo je proces, ktorý okrem iného podporuje globalizácia.

Navonok zostáva odpoveďou na otázku, čí systém zodpovedá väčšiemu zo sovietskych zásahov. To, v čom sa Schlager a odborník na Estradu, Ingo Grabowsky, podieľa na repertoári, v ktorom má Estrada dve odlišné vlastnosti: piesne, ktoré slúžia na agitáciu, a apolitické piesne, ktoré slúžia na rozptýlenie. Okrem toho sa vyvinul tretí typ: piesne, ktoré oslavujú systém, ale umierajú divákmi podľa ich vlastných predstáv a želaní. Zodpovedá nedôvere tých, ktorí sú pri moci, v Schlager Groß Gewesen. Grabowsky: „Pre tých, ktorí sú pri moci, je Schlager všeobecne v zlom stave. Často ich platili napríklad dekadenti, kapitalisti. Západ je inšpirovaný a redukuje skutočnú kultúru klasickej hudby z pohľadu tých, ktorí sú pri moci. Ale hity ako opery padli s ľuďmi. A mušle dávali komunistickým vládcom priestor pre túto sociálnu potrebu. „[31]

Zameranie disidentstva verzus konformita odráža pohľad jednotlivca. Skladateľ Alexander Schurbin napríklad výslovne zdôrazňuje medzinárodné vplyvy Ellen na hudbu Estrada. Jedna vec, ktorú je možné počuť okamžite, je Estrade ruská alebo sovietska forma hudby. Všetky piesne Sovietskeho zväzu majú určitú pečiatku, ktorá ich identifikuje ako piesne zo Sovietskeho zväzu. Na druhej strane, Rusko bolo vždy otvorené vplyvom iných krajín - napríklad Francúzska, Talianska, Nemecka alebo Spojených štátov. Nakoniec sa niečo môže odraziť aj na Estrade. [31] Tam sú kľúčové body Lewa Letschenka v procese reformy politiky; Letschenko: „Samozrejme, každá krajina mala svoju popovú hudbu. Ale my vo východnej Európe sme boli nasadení kvôli nim a ich rodinám. Vojna Estrada je založená na socialistickom formáte. Preto bolo veľa piesní o práci. Existuje veľa piesní o dnešnom živote, zákon o pracovníkoch, zákon o pracujúcich, o baníkoch. Som bratranec, ktorý je na mojom mieste, ale mali sme to. Sme piesne práce. Boli relevantné. „[31]