Janáčkov dom mŕtvych v Lyone

S hlavou cez Janáčkov múr?

Pokus Krištofa Warlikowského o scénickú modernizáciu „Domu mŕtvych“ Leoša Janáčka v opere v Lyone

Derek Weber

(Lyon, 21. januára 2019) Všetko sa začína dôrazným scénickým vyhlásením. „Z domu mŕtvych“ sa začína pohľadom na prázdnu striebristú stenu. Za tým sa hrá lopta. Až postupne si uvedomíte, že ste vo väzení. Kiežby pódium zostávalo celý večer tak záhadne temné!

Ale začať odznova: O Lyonskej opere je známe, že je odvážna, a nový rok 2019 začína dielom, ktoré nie je operou v konvenčnom zmysle. „Z domu mŕtvych“ je posledná hudobná a dramatická výpoveď Leoša Janáčka. Český skladateľ zariadil libreto po samotnom Fjodorovi Dostojevskom a vykonal v procese niekoľko zmien.
Samotná šablóna je dosť neobvyklá: Dostojevského „Zápisky z domu mŕtvych“ nie sú ani príbehom, ani románom, ani dokumentáciou. Neexistujú protagonisti v tradičnom slova zmysle a okrem jednej malej epizódy nie sú ani ženy. Na oplátku dáva Janáček osobnosti prominentnú váhu, ktorá nespieva, ale rozpráva nekonečne veľa len tým, že je tam: orol so zlomenými krídlami, zviera, ktoré nás všetkých mrzí, väzeň, zbitý a týraný par excellence, ktorý pre všetci väzni v apostrofovanom sibírskom trestnom tábore (a všeobecne vo všetkých táboroch na svete). Nakoniec je prepustený, sú to uväznení ľudia, ktorí ho prepustia.

To v neposlednom rade viedlo k tomu, že do Janáčkovho nedokončeného diela zasahovali jeho študenti, čo malo za následok pozitívny koniec opery. Až časom zvíťazil Janáček pôvodne zamýšľaný koniec.
Janáček komponoval - nielen tu - bez ohľadu na vkus priemerného operného publika. Bol „tvrdohlavý“ a nekompromisný. Jeho opery dodnes nie sú príliš populárne, prinajmenšom zo všetkých „Domu mŕtvych“.

Referenčná inscenácia diela pochádza od Patrice Chereaua. Táto skutočnosť má určitú váhu. Je preto užitočné pripomenúť si dve z jeho výrokov: jedno sa týka obsahu hry. V zásade znie: Hlavnou „prácou“ väzňa je prežiť. Druhý: Janáčkova hudba pomáha režisérovi pri naštudovaní; bez nej by bol stratený. Prvý má niekoľko okamžitých dôkazov. Vyskytuje sa pri pozornom čítaní literárneho zdroja. Tvrdenie o hudbe má však neopísateľný prínos. Ak sa úloha hudby podceňuje, výsledkom je hudobne podporené psychosociálne pojednanie, ktoré ukazuje rôzne reakcie na to, že sme zamknutí bez toho, aby sme povedali „celok“, aby sme neboli prítomní, bez toho, aby sme do hry zapojili Goyu, všetky listy týchto „Caprichosov“. Divák vás vezme do úvahy alebo mu porozumie. A u Janáčka je aj to, že sa zaujímal nielen o ponížených ľudí, ale o všetky zbité tvory. Orol sa pre neho stáva symbolom možného „iného“, lepšieho života.

Tento orol sa objaví iba v malej vedľajšej epizóde v Dostojevského origináli. Janáček mu však na začiatku a na konci opery prisudzuje hudobne dôležitú rolu. Hudba je utópia, ktorou sa meria táborová realita. Osvetľuje to, čo v táboroch chýba, čo je tam potlačené. To, čím vyniká Janáčkova hudba, je jej nenáročná hĺbka. Stručne povedané: „Dom mŕtvych“ nie je operou pre ľahkovážnych alebo iba úzkostlivých režisérov.

Krysztof Warlikowski určite nie je taký človek. Dokázal to dosť. Jeho nedostatkom v tomto prípade je, že ako režisér lyonskej inscenácie nedokáže prekonať suchú, kriminálno-sociologickú, psychosociálnu úroveň. Ukazuje všetky vady a stigmy a brutalitu života väzňa (a východisko drámy vo väzení). Ale to v takej širokej škále, že les takmer prerastá medzi stromami, že hudba namiesto toho, aby to otriasla v pranieri, začína ilustrovať hrôzu z táborového života. Ak je príliš veľa, neustále a krvavé bitie, existuje riziko, že to, čo je zobrazené, sa opotrebuje. Bábiky potom musia slúžiť ako umelé obete brutality. Falošná krv voľne prúdi, keď päste zasiahnu tváre a nože rozrežú otvorené telá.

V opere ako je táto určite nie je žiadna potenciálna chyba. Pozoruhodnejší je pokus o rozšírenie ilustrácie táborového života na športovú úroveň a ukážky breakdance. (Tanečníci na prestávku každý večer pred Lyonskou operou majú určitú tradíciu.) Či sa však improvizovaná basketbalová hala môže javiť ako scénický držiak opery, to sa ešte len uvidí. A tiež možno pochybovať o tom, či medziproduktové dokumentárne rozhovory, ktoré prerušujú hudobný tok, nie sú príliš dobrou vecou.

Veľká časť tejto inscenácie „House of the Dead“ je z hľadiska scenérie dobre organizovaná, napríklad veľká priehradka pre riaditeľa väznice (Alexander Vassiliev), ktorý - dovoľte mi vopred povedať - spieva, ako aj všetkých ostatných protagonistov, ako je napríklad politický väzeň Goriantchikov (Sir Willard White) a mladá Alieia (Pascal Charbonneau).
Spevácky zbor Opera de Lyon poskytol vokálny základ. Lyonský orchester opery sa pod vedením argentínskeho dirigenta Aeja Péreza veľmi snažil dosiahnuť zvuk podobný Janáčkovi.